這真的太好笑了,不分享不行,

印度版的 Thriller

再看看Michale原版的

再來就仔細研究Intro,AB部份鼓的Groove到底要怎麼打?再貼一次八小節unison的節奏譜:

我將Jeff Ballard在Intro的八小節打的鼓的細節抓出來,以便分析,不用想要把全首歌的鼓都抓出來,除非你的時間真的很多,我的建議是

抓部份來找出他的基本概念即可:

看到"霧沙沙"嗎?其實想要練這樣的東西有以下的建議練習:

EX 1.維持HiHat打8分音符,大鼓小鼓以第一張譜的節奏隨意組合(例子僅取前四小節),或是Hihat要打4分或16分也可~

EX 2. 右手打HiHat左手小鼓,輪流打輕音,遇到在第一張譜的節奏的音符上即做重音,HiHat的重音要配合踩大鼓; 這可以練習在節奏

中加入Ghost Note,不過這練習聽起來會稍微死板一點(註:線型的音符頭代表輕音(ghost note))

EX 3 上一個練習的進階版,兩手打Single Paradiddle的手法,一樣分放在HiHat和小鼓,第一張譜音符出現的地方重音(P.S. 也可以用不同的

Single Paradiddle的組合練習,如:RLLR LRRL 或 RRLR LLRL;這練習可以讓HiHat節奏自由些

EX 4 線性打擊(Linear Playing), 先決定第一張譜給的節奏大小鼓要如何安排(下圖第一行),之間的空間再任意補入節奏(第二行);這練

習可以讓鼓手處理節奏反應更快

 

所以,練習是要花時間的~~

  

最近很著迷Jeff Ballard打鼓的方式,選了一首他在Joshua Redman專輯中的一首曲子來做研究:

聽了一首曲子,最首先要知道的是它的Form囉,如下: 

Intro, A, B還有 Interlude都是用編過的Unison的節奏來打非常細碎的東西(最後一個B除外),基本上還是Hihat,大鼓和小鼓的組合,Jeff Ballard在

腦中持續唱著unison的旋律節奏,很隨性的使用大小鼓及HiHat,但是不會聽的到明顯 2 4 拍的Backbeat; C的部份則是大鼓固定落在2 4 拍上, 在Cymbals

和 Toms 上面做一比較有空間感的Fills; D的部份就很明顯的有2 4拍小鼓的重拍,這部份也有做一些kicks, 這些kicks很容易聽出來,在此不特別寫出來,

但D的小結數比較不一樣,是7小節(p.s.第2個A多一小節Drum Fill); Sax Solo的部份鼓的處理也是和AB類似,一樣想著unison的節奏開始,bass也是如此,

但慢慢與Sax產生對話,再衍生出更多有趣的節奏,Joshua Solo 時只有鼓和Bass,這樣的聲響聽起來真酷!!Sax Solo的長度應該是Open的再Cue換人,不過

還是8小節為單位乘以5次; Organ Solo時鼓就有明顯Backbeat , 跟D比較像,每4小節有一組Kick,共Solo32小節,這Solo長度是講好的或用cue的都有可能;

Drum Solo 則是所謂的 Solo Over Kicks, 也就是忙著Solo外還要對點,這不是件容易的事; Ending 用簡而有力的unison做結束.~以上~

 

附錄:Intro, A,B,Interlude的unison節奏:

P.S.

Drum Solo為8小節乘以4次, 第一次其他樂手所有的音符都彈(上圖), 第二次只做藍色音符的kicks, 第三次是藍+紅, 第四次是

藍+紅+黃